Tienes planeada una velada romántica con tu pareja, en donde tú cocines, pongas velas y esperes tener suerte?. Ok aquí lo infalible, Karen Souza es un boom del medio jazzero, pero como ni tu novi@ te va a comprar eso de que "escucho jazz" Karen ha sacado este album de covers donde puedes escuchar Creep, Tainted Love, Personal Jesus, entre otros que te dejarán mejor parado ante el o la susodich@.
Espero lleguen al postre, porque con esta musiquita la cena más exquisita puede ser interrumpida.
Se acabó este año que nos trajo mucha buena música, en México muchos conciertos, por lo que no nos podemos quejar... bueno sólo nos quejamos de falta de dinero para haber ido a todos.
Hoy les presento esta lista que fue en verdad difícil de sacar para definir a los mejores 10 albums de este año, no se como le hice para quitar a tanto album bueno que sonó en el 2011 pero por cierto no evadiré responsabilidades, el orden sí importa aunque se que después me arrepentiré del mismo xD... oink!!
Algunos blogs internacionales califican de aburridos a The Decemberists, pero hay que estar cercano a la sordera crónica para creer eso, las letras melancólicas de The King is Dead ponen a estos chavos en el 9 del cerdo con su respectiva recomendación.
Desde el strumming de Walking into me estos texanos nos hacen poner atención a su música, en verdad creo que el 8 es injusto, pero ni modo, aquí les tocó.
Eleanor y Matthew deciden disolver The Fiery Furnaces y todos nos quedamos algo tristes, pero cuando esta mujer cantó Heaven nuestras sonrisas porcinas regresaron :)
Nuevamente llevando la contraria a blogs de otros países que afirman que este album de Dan Bejar es el album del año, lo dije cuando lo publiqué, faltaba mucho para declararlo así y sólo le alcanzó pa su 6 por con este puerco.
Muy ovacionados, su folk rock es excelente, pero por alguna razón hay una que otra canción en este album que pasó sin honores, mi favorita es Even in Dreams.
Cuando una niña con una voz tan hermosa canta con los músicos de Belle & Sebastian queda esta maravilla de album... chiquitita!.. apachurro!!.... oink!!
Yo no se que tanto la estoy regando, pero está bien difícil escuchar algo tan fuera de lo común como The Big Roar, la voz de Rizty Brian y el noise rock que genera junto con su bajista y su baterista son épicos, increíbles.
Así pues queda la lista definitiva de los 10 mejores del marrano con huevo, se valen réplicas, enojos y mentadas.
En el mainstream solo les comento que lo mejor del año para mi fue el album de Adele (artista del año según Billboard), el Ukulele Songs de Eddie Vedder y el Wasting Light de Foo Fighters.
Se quedan muchos sin comentar, alternativos y no tanto, como lo nuevo de los RHCP que no me gustó nadita, hay unas rolas con beat de reggeaton no se hagan!... y todo lo electrónico como The Whip, Aeroplane, Digitalism, entre otros... pero en fin hasta aquí.
Llegó la fecha! 24 de Noviembre, Pearl Jam en México y nada en el mundo pudo evitar que este cochinito estuviera presente en el Foro Sol, aquí como le fue:
Este no es un cerdo adinerado, sépase de una buena vez, así que tras lidiar con las visicitudes que una aerolínea de bajo costo le hizo pasar arribó a la Ciudad de México el jueves 24 a las 7:30 am, desvelado, hambriento, pero con la ilusión intacta de ver en vivo a la banda de sus amores.
En el hotel Four Seasons un grupo de jammers esperaba pacientemente a que saliera algún miembro de PJ a saludar y de paso autografiar la memorabilia de los fans, yo (si ya pasé a primera persona) llegué media hora después de que saliera Mike Mcready :( ya no me tocó verlo, así que tras 2 horas de ingenua espera decidí junto con el grupo de jammers que era tiempo de partir al lugar del concierto.
Ya en el foro los boots de mercancía oficial se empezaban a abarrotar de fanáticos ávidos por conocer el cartel oficial, que en esta ocasión sí me gustó, "$300. le vale, $300. le cuesta, el cartel oficial del eventooo" (ya saben, el cantadito capitalino) que realmente fue de las pocas cosas que valían la pena, las playeras estaban muy chafas y los diseños malitos, igual $300 lanas.
Instalados en la valla del lado de Stone Gossard quedamos muchos jammers conocidos hasta ese momento de manera virtual a través de redes sociales y por medio del foro de Pearl Jam México a quienes agradezco su hospitalidad, geniales todos.
Después de 3 horas de espera las luces de un Foro Sol que aún no se llenaba se apagaron y salen los abridores X, esta banda de folk - punk lidereada por John Doe que a pesar de que la mayoría desconocíamos sus canciones, puso la temperatura a punto para que en la última rola saliera a escenario Eddie Vedder con la máscara del Santo, yo juraba que tocarían Golden State, pero nos ofrecieron Devil Doll.
Se fue X, y los ojos no podían brillarnos más, el cansancio que había acumulado a lo largo de la madrugada y el día se disipaba por la gran oleada de adrenalina que ocasionaba la interrogante "¿Con cual abren?" Long Road, Oceans, alguien más decía Present Tense, yo a sabiendas de la dificultad pedía Breakerfall... pero abrieron con Release y apenas sonaron los primeros acordes, el foro completo rugió recibiendo a Pearl Jam.
Siguieron Last Exit y Severed Hand, los jammers (fans from hell) no cabíamos alegría saltando y coreando entre aquellos que no son tan fans pero que igual se contagiaban del entusiasmo de nosotros los PJFreaks. Corduroy y sale la frase que contuvimos durante 6 años, al fin "you're finnally here and I'm a mess" "están aquí y los estoy viendo" en ese momento sonaba en mi cabeza. Given to Fly logró humedecer mis ojos por primera vez, cantando con los brazos hacia arriba me percaté de la mirada de WTF? de la gente no tan fan que tenía a un lado.
"Hola México, ¿Están todos Bien?" era la frase que Eddie nos dirigió para prevenir cualquier cosa que pudiera pasar, me encanta Love Boat Captain pero no queremos otra canción de esas. El set continuó con Brain of J a brincar!, cantamos Small Town, Faithfull!, la obligada Even Flow y otras 3 hasta que llegamos a Daughter, ah como la añoraba, el recuerdo del tag de It's OK - Está Bien nos prometía algo para recordar, y así fue, esta vez el tag no fue tan bueno, pero el foro repleto le brindó a Pearl Jam un espectáculo que sólo en México se vive, el seguimiento del beat de la canción con los encendedores, aquí un fragmento:
Eddie lo disfrutaba y atinadamente dijo "Now we know we are in Mexico City"
Después de Off the Earth, la canción que sabía que ocasionaría mi derrumbe, Nothingman, escuchar esas notas fue suficiente para que la llave de mis ojos y los de muchos otros jammers se abriera, la terapia psicológica que PJ nos brindaba, hacía efecto. Y apenas terminaba y trataba de recomponer la figura, bam! Betterman... "que cabrones" pensé... pero llegó el final del main set con Porch y sirvió para ver las cosas con coraje.
Encore y Just Breathe aún dedicada para los miembros de su staff que se acaban de casar y para todos los enamorados dijo Eddie.
Después esta banda nos subió en una montaña rusa con Off He Goes, Do the Evolution y Black (sí a chillar otra vez) Spin the Black Circle, The Fixer, Jeremy y terminamos el primer encore coreando con mucha lógica "Why go home?"
El segundo encore abre con algo que honestamente no me gusta tanto Olé y con una canción que muy bien podríamos empezar a odiar los que somos fans, Last Kiss, pues nos enteramos después que tenían programada Smile, una rola que añorábamos muchos escuchar en vivo... ¡Leash! y a brincar, no lo creíamos muchos pero empezamos a sospechar que el final se acercaba cuando escuchamos el riff de Alive, majestuosa como siempre, nos tocó a los mexicanos liberar la "maldición" gritando a todo pulmón "I'm still Alive" en lo que Eddie recorría el escenario de un lado para otro saludando a la gente de gradas.
El momento que junto al de los encendedores permanecerá en mi mente por siempre, Rocking in the Free World celebrando la libertad para mantener esta pasión por el rock y la vida, Eddie bajó a correr por el pasillo valla - escenario! y la manifestación espontánea de alegría de los que abarrotamos el Foro Sol, la lluvia de vasos, increíble para todos, Pearl Jam y X tocaban mientras miraban atónitos lo que pasaba en el público, aquí un video:
Sabíamos que el concierto terminaba, generalmente seguiría Yellow Ledbetter, pero la euforia de los vasos puede ser lo que ocasionó que PJ alargara el set con Indifference!... que hago río o lloro?... ok canto!... increíble.
Y ahora sí Ledbetter, en los últimos riffs mientras Mike tocaba el tag de Little Wing, Eddie dejó el vino para tomar una corona y fumarse un cigarro, el fin, todos aplaudíamos mientras la banda se despedía y Vedder se reusaba a dejar el escenario.
Aquí la imagen del setlist:
Que si valieron la pena estos 6 años de espera?... muchísimo, este concierto fue combustible puro y establece que Pearl Jam sigue siendo una de las más importantes bandas de rock de la actualidad.
En fin, gocé el concierto a tope, vi las cara de amigos que sólo conocía a través de internet y también conocí a otros de quien no tenía noticia... esta extraña pero encantadora sensación de pertenecer a un grupo de personas que gozamos la música de esta banda y de muchas otras, no solo en México sino en todo el mundo... gracias jammily.
El post anterior fue propiciado justo por el lanzamiento de Video Games y Blue Jeans, el single del album al que todo mundo espera, acompañados de sus 2 respectivos remixes. Como dije antes Lana del Rey se va a subir rapidito al mainstream, esperemos no odiarla pronto.
Bueno no se qué escribir acerca de esta mujer pues si investigan en internet verán que tiene 3 biografías y no hay ni a cual irle, dicen que su verdadero nombre es Lizzy Grant como se puede ver en esta portada que no se si es falsa, lo único cierto es que canta muy chido y esta guapota xD
Viene sonando fuerte para saltar pronto al mainstream así que disfrútenla en su etapa indie.
No todo es música nueva, en esta ocasión el marrano ovíparo les trae este album realizado en el 2007. A Strange Education.
The Cinematics son una pieza importante dentro de la escena indie inglesa, producido por un par de astros que han desarrollado trabajos para Editors, Arctic Monkeys, Kasabian, Blur y New Order, entre otros, se distinguen por un sonido propio y la excelente voz de Scott Rinning.
A Strange Education es un compendio de letras explícitamente para, si ya te sientes mal, te sientas de la chingada (jaja!) rolas como Human, Keep Forgetting, Break y Maybe Someday son martillazos para los que nos clavamos demasiado en la música a la hora de lidiar con una crisis existencial, y la rola que desde hace dos años es tortura cruel para su servidor, la que le da el nombre al album.
Dos años después The Cinematics realizaron su segundo album, Love and Terror (puede ser que por aquí aparezca después) y en el 2010 estaban produciendo el tercero pero no lo terminaron y la banda se disolvió.
Así que creen que estan sufriendo?... escuchen esto y luego me avisan.
Alguna vez han escuchado el cover de Picture in a Frame que interpreta Pearl Jam?... bueno aquí se los dejo, es una canción con una de las letras más hermosas y sencillas que se hayan escrito, aquí Vedder la dedica a su ahora esposa:
Bueno pues el señor Waits ha sacado Bad as Me despues de mucho tiempo de mantenerse escondido y si creen que van a escuchar algo acartonado y polvoriento considerense en un error, el estilo desenfadado e irreverente de Waits lo perciben en canciones como Satisfied y su lado poético y romántico en otras como Kiss Me que me ha gustado un montón.
Aún recuerdo aquél día cuando este puerco posteó el EP Shake it Out (lunes pasado) y quien lo dijera, cómo pasa el tiempo!, aquí tenemos el Ceremonials de la genial redhead Florence.
Lungs fue un total suceso y ahora todo mundo ha esperado que Ceremonials ataque con la misma fuerza, el cerdo ovíparo no tiene queja... ustedes?
Desafortunadamente esta banda se conoce más por su último álbum, aquí presente, que por su discografía que no es nada corta, el boom que les acarreó Jack White con The Raconteurs produjo que muchos volteáramos a ver a The Greenhornes e incluso también se tradujo en una gran redundancia: su tema Saying Goodbye suena en los créditos de la película The Green Hornet... ja!
El álbum no es nuevo, ya tiene un rato pero me parece que ha sido subestimado, el garage rock que contiene puede poner una sonrisa en su rostro estimado lector, así que disfrute.
Pues nomas para calentar la máquina vamos escuchando este EP previo a la salida del nuevo album Ceremonials de la peliroja Florence, que no es más que una serie de remixes de su segundo sencillo develado Shake it Out y como bonus va el primero anteriormente destapado, What the Water Gave me.
Ya se había tardado el otro hermano Manchester en sacar su proyecto solista ante el surgimiento de Beady Eye, pero finalmente aquí lo tenemos.
El britpop actual no sería igual sin la presencia de Noel y Liam, a veces odiados y muchas otras adorados, si bien es cierto que no ganarían un concurso de simpatía, no podemos negar que son fuente de enorme talento y ya sea juntos o por separado, no permitirán que la llama que alguna vez encendieron se apague. Pero dejemos de hablar de ellos en conjunto, a lo que nos interesa:
Noel Gallagher's High Flying Birds es el nombre del proyecto y lanzan este album homónimo en el que se destacan algunas colaboraciones interesantes como la del ex tecladista de Oasis Mike Rowe y Lenny Castro que tocó las percusiones para The Rolling Stones.
Se trata de este sonido al que nos acostumbramos desde Oásis, nada que nos sorprenda, un tracklist de únicamente 10 canciones pero que cada una podría ser un single por sus melodías suaves y pegajosas.
A comparar entonces, Beady Eye vs High Flying Birds (que de acuerdo a la historia a ver si no se convierten en Angry Birds)... que chiste tan malo.
Ya se que terminó el verano pero no por eso perderemos la fiesta, Wilco edita The Whole Love y tenemos material para pasar una buena noche platicando con los amigos mientras Jeff Tweedy llena la velada con su talento.
17 años de Wilco y se mantienen en el perfil bajo como si no pudieran estar en las carteleras de cualquier ciudad.
Es el cuarto album de esta banda inglesa, un album bueno y en mi opinión hecho desde los zapatos de un fan.
Lo anunciaron abiertamente: "Este album está inspirado en el sonido del Dark Side of the Moon de Pink Floyd... " suena pretencioso, pero la verdad es que fue producido con una sencillez muy notoria.
Hoy cumple 20 años Smells Like Teen Spirit, un parteaguas en la historia del rock, fin del hair / glam metal y nacimiento del grunge.
Es el estandarte de la Generación X que a través de esta sencilla canción de 4 power chords sacó la rebeldía contenida durante la década de los ochentas en donde todo era color de rosa y que ha sobrevivido hasta hoy como una de las canciones más escuchada incluso por las nuevas generaciones.
Nirvana y Smells Like Teen Spirit fue la combinación detonante que abrió las puertas a bandas legendarias como Pearl Jam, Soundgarden, Alice in Chains y Screaming Trees. Ha sido covereada por muchos cantantes como Tori Amos, Patti Smith y el mismísimo Paul Anka, entre muchos otros, lo que resulta irónico, pues Kurt Cobain nunca estuvo de acuerdo con su éxito en las listas de popularidad.
Hoy nos quitamos el sombrero para escuchar esta canción suponiendo que en otros 20 años seguirá siendo venerada de igual manera.
Eureka! exclamó Arquímides cuando se dió cuenta del desplazamiento del agua al meter un objeto en un recipiente... y lo más importante de ese hecho científico no fue el desplazamiento en sí, sino la palabreja que nos heredó y hoy la utilizamos para referirnos a cualquier descubrimiento por vano que este sea... bueno pues Erueka, encontré a Emily Elbert! (ok reconozco que el intro de este post se pasa de mamila).
Emily Elbert es una niña de Boston a la que descubrí hace poco navegando por Youtube y me conquistó su voz y su talento como guitarrista, un caso que no puedo dejar de comparar con mi consentida Russian Red, esta es otra niña talentosa con un potencial gigante, escuchen Proof y decidan.
Aquí dejo el video que me hizo indagar más sobre esta chamaca talentosa:
En 1991 nace una banda que se llegó a llamar Mookie Blaylock en honor al jugador número 10 de los Atlanta Hawks, mismo a quien no le hizo mucha gracia que unos tipos de Seattle vestidos de leñadores tomaran su nombre (en realidad es su apodo, el tipo se llama Daron Oshay) y rechazó el tributo obligándolos a cambiar su nombre a Pearl Jam (y fuimos felices para siempre). De cualquier manera, como ya sabemos, PJ le rindió homenaje a Mookie en el lanzamiento de su primer album: Ten.
Pero antes del legendario Ten y después de la trilogía Mamasan tenemos esta grabación de los demos de Mookie Blaylock, un material que todo jammer debe poseer, les recomiendo mucho esta versión de State of Love and Trust, es historia pura.
Aquí algo del verdadero Mookie haciendo su magia, personalmente creo que tiene un tremendo parecido a Michael Jordan
El pasado mes de Junio se realizó el evento inédito llamado Verano Fest en la Feria de Torreón, es menor comparado a la feria tradicional en donde hubo mucha música de todos los géneros y como se imaginarán, mucha cerveza.
En la cartelera donde se anunciaban grupos y bandas destacaba un nombre EXIT (los niños prodigio del rock) mote que hasta hoy me produce una sonrisa. Exit es una banda de Eagle Pass, Tx compuesta por 4 chavos tremendamente talentosos (3 de ellos son hermanos), confieso que cuando leí eso de los "niños prodigio" mis expectativas no se elevaron mucho, pero resultaron ser una banda de rock muy bien conformada, con un sonido que nada tiene de infantil y sí mucho de prodigioso.
En sus presentaciones en el Verano Fest tocaron principalmente covers para entretener al público, personalmente no me gusta que una banda de rock que busca darse a conocer toque covers, pero debo agradecer a estos jóvenes que hayan tocado cosas tan poco comunes por acá como Even Flow y Alive de Pearl Jam, Best of You de Foo Fighters, Love Song de The Cure y Dream On de Aerosmith que les sale a la perfección... bueno también debo implorarles que ya no toquen canciones de Maná... de hecho hay que pedirle a Maná que ya no toque sus canciones por dios!
Agradezco mucho a Exit que me hayan obsequiado su EP, cuando lo puse en la oficina lo escuché 3 veces seguidas, muy bien producido, una mezcla excelente y bueno, desborda talento.
Qué hace extraordinario a Exit?... pues por un lado la edad de sus integrantes, Manuel quien toca la guitarra es un chavo de 14 años y puedo decir que las 2 veces que estuve escuchándolos no falló una sola nota en sus 2 hermosas Les Paul Gibson, tremendo guitarrista. Por su parte Johnatan el vocalista tiene un rango de voz muy bueno, muy parecida a aquel vocalista noventero de Ugly Kid Joe, Whitfield Cranelo recuerdan?
Igualmente Víctor en la batería y Fernando en el bajo son excelentes músicos, con mucho carisma cuando están en el escenario, en fin, Exit de la mano de su manejador y padre cuentan con los fundamentos, el apoyo y el talento para ser una enorme banda, al momento suenan muy ochenteros - noventeros, por las bandas que son su influencia, pero la verdad si deciden quedarse en esa línea o adoptan otra les garantizo que seguirán siendo una gran banda... ellos deciden.
Bajo la foto de arriba les dejo 2 de sus rolas originales y en su facebook pueden acceder a más canciones, visítenlos con un like, este puerco lo recomienda.
Oink!!
PD. ESTO se los dejo solo para justificar mi comentario acerca de la voz de Jonathan, NO estoy diciendo que es una copia de nada, porque luego, luego sale quien dice que lo hago de ardilla y la neta nada que ver, les dejo esta rolita de Ugly Kid Joe, ya que los recordé lamento que se hayan disuelto, hay rumores de que regresan, ojalá así sea.
De esas veces que mientras clickeas play piensas: bueehhh pues a ver que tal está... y BAM! recibes un buen golpe de excelente música.
Eleanor Friedberger (apellido latoso, Friedchicken sería más fácil) lanza este album solitario dejando un momento a su hermano para deleitarnos con estas 10 canciones ligeritas y que les garantizo que les gustarán a la primera.
No mentiré, no es una super banda, pero su rock es bastante agradable, se catalogan como post punk pero me parece una palabra muy fuerte (punk) para la suavidad de las guitarras y la sutileza de la batería, así que escúchenlo y decidan.
The Boxer Rebellion se da a conocer abriendo en la gira del 2009 de Editors y para este último album se acercan al productor Ethan Jhons (KOL) ofreciéndonos un trabajo muy bien terminado.
Aquí les traigo una muy buena banda texana interpretando 12 temas de excelente indie rock, este es su segundo album, un trabajo bien redondeado que nos deja queriendo escuchar más.
Si de algo sirviera el comentario: me da la impresión que suenan un poco a The Modern Elctric.
El rockabilly y el swing reinventados por 3 jóvenes hermanos de 16, 20 y 22 años, señoras y señores: los hermanos Durham.
El sonido de los años 50's se transforma gracias al talento de esta banda, cuentan 3 albums en su haber de los cuales este puerco les trae 2, el primero homónimo del 2008 y el más reciente Smoking in Heaven.
Esta tendencia de escuchar folk suavecito está tomando una gran fuerza, no se si es una cosa de hipsters o un movimiento sólido, el caso es que las producciones de este tipo cada vez son de mayor calidad, de eso no nos podemos quejar.
Así queda demostrado en esta belleza de album de los hermanos australianos Angus & Julia Stone, que de hecho es del 2010. Una guitarra acústica excelentemente ejecutada destaca entre violines y las armonías que las dos voces producen pueden domesticar a la más indómita fiera.
Tanto año esperando este momento y es todo lo que atina uno a gritar.
Hoy por la mañana veía que los jammers peruanos gritaban que los conciertos en su país habían sido confirmados y entré a la página del Ten Club y nada... "ilusos"- pensé- "ha habido tantas falsas alarmas que no me dejaré llevar por lo que digan en Sudamérica, mientras no exista información oficial que les crea su abuelita..."- pero después siguieron los argentinos... luego los brasileños... y el Ten en silencio.
Llegué a pensar, serán capaces estos cabroncitos de hacer una gira sudamericana solamente y pasar de largo México? ya me estaba dando coraje, cuando de repente sale la información oficial, el Ten Club emitió el comunicado y a todos los jammers mexicanos se nos quitó el puchero para soltar las primeras lágrimas de emoción que esta banda tan enorme nos hará soltar en estos días.
Regresa Pearl Jam! qué más puede faltarnos?, la banda que con sus canciones tiene más de una adecuada para cada momento importante de mi vida, se han encargado de producir el score de mis desventuras y mis alegrías con un enorme tino.
Al momento sólo hay una fecha confirmada 24 de Noviembre en el Foro Sol... no me gusta ni el día ni el lugar, pero es Pearl Jam hay que estar ahí porque parece muy difícil que se abra otra fecha y más difícil aún es que vengan a Monterrey, dada la situación que estamos viviendo en el país.
Precios Pearl Jam en el Foro Sol, Noviembre 24 de 2011:
Gral A $1080
Gral B $580
Verde A $1380
Naranja A $880
Verde B $780
Naranja B $580
Verde C $380
Naranja C $260"
Todo con su respectivo cargo, ya saben. Nunca han visto a PJ en vivo?... les recomiendo que vean alguno de estos 2 DVDs
Touring Band Grabado durante la gira norteamericana del 2000
Imaggine in Cornice Grabado en Italia durante la gira europea del 2006 Mi favorito por mucho
Además en este año la banda cumple 20 años y es un gran honor que vengan a celebrar un poco a nuestro país y súmenle el reciente disco solista de Eddie Vedder, Ukulele Songs, un DVD tambien de Eddie, Water on the Road y su documental próximo a salir... sin olvidar que ya viene su próximo álbum de estudio... que se creen estos, que somos millonarios?
Así que ya saben Pearl Jam en México!!!! waaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaahhhhh!!!!!!!!
Si hay una banda representativa del rock - electropop, femenino, sueco es The Sounds, esa banda que merece un post próximo en este blog, sin embargo en esa misma generación aparece Those Dancing Days gestadas en Estocolmo y produciendo con éste su segundo album de estudio (2010), después de una larga ausencia, pues su primer album In Our Space our Hero Suits fue grabado en 2007.
No es un rock tan explosivo como el de The Sounds, ah pero les prometo que bailarán!
Este tipo verdaderamente debió llegar a este planeta en una cápsula en la que lo pusieron sus verdaderos padres para salvarlo de la explosión de Kriptón y así, criado en Nuevo México por una pareja que lo encontró al pie de carretera, fue como creció desarrollando su super poder musical (a los 9 años ya tocaba 4 instrumentos).
Ya qué se puede decir de Beirut, con todo lo que tiene recorrido y sacar este album tan genial es porque el talento se convirtió en forma de vida.
Muchos afirman que este puede ser el album alternativo del año... yo creo que es muy bueno pero no me úno a esa afirmación cuando faltan todavia 6 meses de producciones que esperar.
Dan Bejar, integrante de The New Pornographers es quien realiza este proyecto personal llamado Destroyer, que no tiene nada de nuevo, este es su noveno album, algo digno de reconocimiento, pues tras 8 albums lanzar otro de esta calidad, no cualquiera...
Ojalá les guste el folk suavecito, con algo de jazz y ligeros sintetizadores...
Una mañana de esas en las que buscas darle alegría a estar amarrado a la computadora del trabajo descargué el disco de esta banda inglesa y más que alegría supe que obtuve uno de los mejores discos del año.
Esta banda inglesa llena de energía nos regala 12 temas en donde juegan con nuestro mood yendo de lo melodioso y dulce de la voz de Ritzy Bryan a momentos en donde saturan el sonido con la guitarra, bajo y batería con una tremenda intensidad, haciendo honor al título del album y que nos hace dudar de que solamente sean 3 personas las que provocan este sonido, como lo dice la locutora al final de este video que les recomiendo mucho que vean:
El sintetizador ochentero te hará ir a buscar al closet tu Trapper Keeper o a ver si de casualidad quedaron por ahí tus Top Sailor...
Rick Ocazek debió meterse en una cápsula criogénica, sólo así puedo entender que The Cars puedan regresar como si nunca hubiera pasado el tiempo, Move Like This es un album que hubieramos escuchado en 1986 sin ningún problema o incluso podemos hacer el ejercicio de encontrar las diez diferencias con su primer trabajo de 1979, el célebre Candy-O.
Alguna vez vimos a Ocazek caminar sobre el agua y así de espectacular resulta el regreso de The Cars... it's Magic!
Otra banda nacida en Seattle que es lidereada por Michael Benjamin Lerner y tocan esta música hipsteriana llamada Power Pop, si buscan comparaciones pues la muestra es Two Door Cinema Club.
Me gustó bastante el album que aquí les comparto 12 Desperate Stragith Lines y les adjunto también su más reciente EP.
Así que ponganse sus armazones sin micas y a pretender!
Cuenta la historia que la bella madrileña Lourdes Hernández primero fue poeta y después decidió hacer uso de su hermosa voz...
... por lo que integró una banda a la que nunca le encontró un nombre adecuado. Al cabo de un tiempo la banda se desintegró sin llegar nunca a tener nombre y Lulú decidió empezar una carrera como solista.
Pero la espina clavada de no haber podido nombrar a su banda continuaba atormentando su mente hasta que una noche antes de una presentación le llamó la atención el nombre del color del lápiz labial que utilizaba: Russian Red... y vivimos felices para siempre.
Le dicen La Feist de Madrid, tiene dos albums de estudio, el primero, I love your glasses muy acústico con mucha sencillez abre con su primer single Cigarettes y una vez que lo escuchamos nos enamoramos para siempre de esta hermosa peliroja.
Pasado el boom de su surgimiento artístico la voltea a ver el productor Tony Doogan que entre sus recientes clientes citaremos a Belle & Sebastian y a Mogwai (con eso tenemos no?) y se la lleva a Glasgow a grabar Fuerteventura, su segundo album con la ayuda de los músicos de Belle & Sebastian, por lo que logra un producto de tremenda calidad, proyectándola a la estratósfera.
Es inevitable sentir simpatía por esta mujer, bella, sencilla y con una voz más allá del estándar de lo extraordinario, aquí un video para que corroboren lo que les digo:
Sabían que... bueno primero saben qué es un Wombat?
Es un marsupial australiano que parece un roedor o un koala, sin embargo extrañísimamente por su anatomía está más emparentado con los paquidermos que con los roedores o con los koalas... ahh verdad!! che puerco sabiondo.
Bueno pues The Wombats también son 3 carnales que se metieron a estudiar música en el LIPA, en Liverpool, fundada por el mismísimo Sir Paul Mcartney y supongo que han de tener algún contacto super pesado, pues se codean con grandes productores de rock del medio que han producido a Weezer, R.E.M., Blur, Muse y Arctic Monkeys, entre otros.
Sus rolas pueden ser una recopilación de hits, pegajosas y alegres, de repente se asemejan a Two Door Cinema Club y otras veces a las bandas citadas arriba, para mi, especialmente a Weezer.
Esta banda de indie rock nacida en Cleveland nos ofrece una serie de bellos temas que pueden ir desde lo jovial como en su primer tema Where I Belong hasta algo tan tremendamente triste como Sharp as Knives.
En su myspace The Modern Electric proclaman abiertamente terminar con una era obscura que cubre a Cleveland en el ámbito artístico y a manera de propuesta lanzan su album homónimo en mayo de 2010.
Sí, ya tiene un año sonando y posiblemente ya lo hayan escuchado, pero si no lo han hecho considérense rescatados del oscurantismo.